Курс посвящён изучению “базовых настроек реальности”, каждая из которых может являться мощным выразительным средством как живописи, так и графики.
Частая проблема рисования в том, что даже зная азы (и не только азы) рисунка, мы пытаемся применять одновременно все свои знания и средства, руководствуясь исключительно степенью его похожести на натуру. В итоге получаем в большей или меньшей степени похожее, но маловыразительное нечто со всеми перечисленными подробностями. И увы, далеко не всегда подобное обладает художественной ценностью.
Изучение и глубокое погружение в базовые инструменты поможет сделать шаг от “плохого фотоаппарата, копирующего реальность” к осмысленному выбору средств художественной выразительности.
Мы поочередно и отдельно будем концентрироваться на особенностях структурного рисования, линейного рисунка разного характера, силуэта и стыков, тональной композиции, свето-теневого изображения и цвета.
Увидим, как каждый из этих слоёв может стать мощным самодостаточным художественным приемом – один или в соединении с другими.
Персонажи хорошего фильма или романа никогда не бывают равнозначны и равноценны – но в изобразительном искусстве это почему-то присутствует сплошь и рядом. Так что займёмся кастингом персонажей на роль главных героев ваших работ – узнаем их отличия и характеры и дадим возможность каждому заявить о себе более внятно.
Как будет проходить:
Курс состоит из 8 видеоуроков – 8 недель.
Доступ к курсу сохраняется в течении года.
Как устроен:
Раз в неделю в вашем кабинете ученика на площадке школы будет появляться новый видеоурок (уведомление придёт на почту) – вы его смотрите, повторяете то упражнение, которое в нем показано, а дальше в течении недели применяете его к своей натуре.
Для лучшего прохождения курса я бы советовала рисовать в заданном слое каждый день, хотя бы понемногу.
Кому подходит:
На всех моих курсах обычно присутствуют участники самых разных уровней – от нулевого до продвинутого, и я вижу, что такое соединение и совместная работа очень продуктивны.
Поэтому если тема вам откликается – присоединяйтесь: новичкам задания будут вполне посильны и очень полезны, а опытные художники получат новое видение и другой подход к работе.
Что нужно:
Из материалов – мы будем работать в основном прессованным углем и немного сухой пастелью (плюс бумага А3 и любые другие ваши форматы). По сравнению с предыдущими курсами в этом почти не будет разнообразных техник, но зато будет больше смыслов. Сделала так специально, чтобы не отвлекаться от главного.
Поддержка:
Работа будет проходить на площадке школы и то, что вы нарисуете, можно будет выкладывать в общую ленту (также это отобразится и в вашем профиле). Поэтому можно будет видеть, что делают другие, общаться, комментировать и задавать вопросы мне, если что-то непонятно или не получилось.
Что именно будем рисовать:
На первом вводном занятии расскажу о том, что вообще можно рисовать и где искать вдохновение, о типах натуры и приёмах работы с ней (и том, как совмещать разные подходы), расскажу о важности личной коллекции предметов и том, что и зачем в ней может быть, покажу что рисую я.
Дальше мы вместе поставим модель-постановку, рассмотрим её особенности и на всех дальнейших уроках будем работать с ней, но каждый раз по-разному.
Также попрошу вас найти свой набор предметов и параллельно работать с ним тоже.
Что получится в итоге:
После прохождения курса вы освоите набор базовых выразительных средств и инструментов и научитесь ими пользоваться, осмысленно выбирая в каждой своей новой работе то самое главное, ради чего она вообще делается.
Ниже работы Елены Тарутиной, в которых по-разному, но активно применены те инструменты и приемы, которые будут изучаться на курсе.
Совсем скоро Инструменты видения и выразительные средства вместе с Еленой Тарутиной
Отзывы
Отзывов пока нет.